مقالات

تصورات الجمال في فن عصر النهضة

تصورات الجمال في فن عصر النهضة



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

تصورات الجمال في فن عصر النهضة

بقلم نيل هوتون

مجلة الأمراض الجلدية التجميليةالمجلد 3 (2004)

الملخص: كان عصر النهضة ثورة ثقافية انتشرت من فلورنسا عام 1400 ، في جميع أنحاء إيطاليا وبقية أوروبا. كان الدافع وراءها هو فلسفة الإنسانية ، التي سعت إلى إحياء الأدب والفن الإغريق والرومان القدماء ومحاكاتها. كان الفنانون في السابق مقتصرين على الأيقونات الدينية ذات الصيغ. بدأوا الآن في إعادة إنتاج أوصاف اللوحات الكلاسيكية ونسخ التماثيل العتيقة التي تم إعادة اكتشافها حديثًا.

لذلك ، تم تحديد تصور فنان عصر النهضة للجمال من خلال بيئته الفلسفية ، وتجربته البصرية ("عين الفترة") ، ومتطلبات رعاته ومحاولاته لتعزيز مكانته المهنية في المجتمع على قدم المساواة مع الشعراء والمعماريين. تختلف صورة كوكب الزهرة التي صورها بوتيتشيلي على أنها تمثل الجمال في عصر النهضة في فلورنسا اختلافًا كبيرًا عن صورة فينوس التي صورها الفنان الألماني لوكاس كراناش. كوكب الزهرة في شمال أوروبا أقل شغفًا بكثير من نظيرتها الإيطالية ، لكنها لا تزال مستوحاة من المبادئ الإنسانية وتحتفظ بقدر كبير من النشاط الجنسي. تجسد لوحات رافائيل إضفاء الطابع المثالي على الجمال الأنثوي في هذه الفترة ، ولكن من خلال اعترافه ، نادرًا ما كانت تستند إلى نماذج حقيقية. غالبًا ما تكرر نفس نوع الوجه في العديد من اللوحات المختلفة. في الواقع ، مال فنانون البورتريه في عصر النهضة إلى تجنب التفسير الواقعي ، والتأكيد بدلاً من ذلك على السمات الإيجابية لموضوعاتهم ، الجسدية والسياسية. وهكذا ، برونزينو صورة لشاب لا يصور فقط المظهر المثالي لموضوعه ولكن أيضًا دراسته وخلفيته وإمكاناته.

يظهر تصوير الجمال في فن عصر النهضة على أنه أكثر تعقيدًا من مجرد تصوير مشابه للصور للجنس أو المظهر الجسدي للشخص. بدلاً من ذلك ، ابتكر فن عصر النهضة صورًا مثالية جسديًا ناتجة عن التوقعات العلمية وطموحات الفنان ومهاراته المتطورة.

المكان هو فلورنسا في السنوات الأخيرة من القرن الخامس عشر. قد يتعرف الكثيرون بسهولة على الشوارع والساحات الفخورة ، والتي لم تتغير كثيرًا منذ 500 عام. منذ حوالي عام 1400 ، تغير المناخ الثقافي لفلورنسا مع عواقب عالمية ، حيث انتشر التعلم الجديد لعصر النهضة مثل موجة المد في جميع أنحاء أوروبا وخارجها. كانت إيطاليا تخرج من العصور المظلمة إلى إمبراطورية رومانية جديدة ، حيث تمت دراسة الفنون والفلسفة في العالم الكلاسيكي بنشاط ودمجها في الحياة الحديثة. ألهم هذا سلالة جديدة من الفنانين التقدميين والمبتكرين ، الذين سعوا باستمرار لتحسين فنهم ومحاكاة القدماء. توج برونليسكي (1377-1446) كاتدرائيتهم بأكبر قبة منذ العصور القديمة في عام 1436 ، وأعاد دوناتيلو (1386-1466) اكتشاف فن النحت البرونزي والرخامي. أتقن ماساتشيو (1401 - 288) أخيرًا علم المنظور ، وأرسى ألبيرتي (1404-1472) مبادئ فن العمارة والعمارة في عصر النهضة في أعماله الرائدة ، على الرسم (1435) و في الهندسة المعمارية (1450). استندت فلسفة الإنسانية إلى إعادة تفسير الأدب والفلسفة الوثنية الكلاسيكية لتتوافق مع المعتقدات الكاثوليكية المعاصرة ، وقد وفر تصوير الأساطير الكلاسيكية وسيلة أكثر طموحًا للفنان من الموضوعات التعبدية البحتة. من الواضح أن مثل هذا الجو من الابتكار والإبداع يتطلب المال ، وكانت العائلات المصرفية الثرية للغاية مثل Medici حريصة على ضمان تأثيرها وخلودها من خلال رعاية أعظم الفنانين في ذلك الوقت. على هذه الخلفية ، تم تدريب الشاب مايكل أنجلو (1475-1564) وليوناردو دافنشي (1452-1519) وتطورت براعتهم الفنية.


شاهد الفيديو: مجالات فنون عصر النهضة واهم فنانيها الصف العاشر (أغسطس 2022).